La transmisión (La performance)

masu

 


PERFORMANCE

La Transmisión

Lugar: Teatro Victoria, calle Mendez Nuñez 36, Santa Cruz de Tenerife.

Día: 19 de Noviembre

Hora: 19 horas

Entrada 4 euros

 

 

La práctica escénica – ya sea enfocada desde el texto, el cuerpo, el vídeo, etc. – requiere de una reflexión y experimentación colectiva en su desarrollo, para ampliar sus parámetros y para re-formular todas sus posibilidades. Cada vez más se hace necesario cuestionar su funcionamiento interno, sus mecanismos de creación, su metodología y su relación con el público.

La coreógrafa Masu Fajardo cede la partitura coreográfica de Sujeto Visible – Sujeto Invisible, a Vicente Arlandis Recuerda, con el fin de que este bajo previo contrato de transmisión este se apropie y expanda dicha partitura.

Puedes ver más información de los el proyecto de Masu en www.masufajardo.com

En esta pieza Masu Fajardo estudia cómo de-construir los complejos mecanismos de la interpretación coreográfica para convertir su partitura en un código abierto de acciones con posibilidad de ser  continuados bajo los códigos éticos del Open Source. 

La pieza Sujeto Visible y sujeto invisible ha sido presentada en: 

Festival Reacción, Espacio digital, Gran Canarias.

Festival Barcelonapensa, La Poderosa. Barcelona.

Teatro Victoria.Tenerife

MUSAC, Leon 10 años de artes en vivo. León.

Leal Lav, La laguna.Tenerife

T&G Summer Festival. Noruega.

 

 

Vicente Arlandis. 1976.

Vicente Arlandis es licenciado por la Escuela Superior de Arte Dramático, con máster en Producción Artística en la Facultad de BB.AA de Valencia y en Apass (Performance en Advanced Performance Trainning) en Bruselas.Desde el año 2001 trabaja con la coreógrafa y bailarina Sandra Gómez en el proyecto Losquequedan donde lleva a cabo numerosos proyectos artísticos y de investigación como la serie Borrones, Thank You Very Much, Tragedia de los Comunes, The Love Thing Piece, etc. En la actualidad participa en diferentes proyectos colectivos como son la Asociación COS y LA SAUNA INTERNATIONAL.

Además ha colaborado como intérprete y coreógrafo con numerosos artistas como David Espinosa, Macarena Recuerda, Jan Fabre, Amalia Fernández, Hipólito Patón, Lisbeth Gruweth, , Rafael Tormo i Cuenca, Miguel Martínez, etc.

Más información sobre Vicente en http://www.losquequedan.com

 

 

Masu Fajardo. Tenerife 1978


Estudia danza clásica y contemporánea en Canarias (Teatro Victoria) Posteriormente continua estudiando en Barcelona, con estancias en Amsterdam y Lisboa (Becada por el Cabildo insular de Tenerife años 2000-2002 . Tiene estudios de Historia del Arte y un Master en gestión cultural.  Ha trabajado con diferentes coreógrafos en Barcelona desarrollando investigaciones coreográficas colectivas presentados en espacios míticos de la ciudad Condal como la Sala Metronom, Teatros como El Mercat de las Flors o la desaparecida Porta (entre otros) Participa en proyectos de creación-investigación como Mugaxoan 2008 (en Fundación Serralves Oporto y Arteleku, Bilbao) o el cuerpo próximo bajo la dirección de la coreógrafa Olga Mesa en Strasbourgo. 

Ha sido residente en estructuras como Nau Estruch, Hangar, La Porta, o La Poderosa de la que ha formado parte http://www.lapoderosa.es

Ha trabajado con la compañía de arte multimedia Konic thtr con los que ha estado de gira en México, Francia, y presentado en ciudades como Nueva York o Moscú  activando dispositivos tecnológicos. Esta compañía han sido pioneros en la escena interactiva http://koniclab.info/es/

Desde 2005 desarrolla su propia línea de investigación coreografica de carácter performativo y muestra su trabajo en diversos espacios y Festivales Nacionales. Puedes consultar algunos de ellos en http://masufajardo.com

Como gestora cultural desarrolla desde 2012 los Encuentros sobre cuerpo y performatividad http://cuerpoyperformatividad a través de los cuales trata de compartir su especialización en el contextos insular dirigidos principalmente hacia las nuevas generaciones  y cualquiera que quiera cultivar sus sentido y sensibilidad en relación a las artes en vivo y su reflexión teórica.